Come in tutte le fiabe, l’attenzione è focalizzata sui personaggi: partendo da quelli non umani è immediata la percezione della memoria dell’androide Maria in Metropolis  in C3PO ;  di King Kong in Chewbacca;  Del design dei primi robots in R2D2. Più interessante, indubbiamente, la definizione formale e la rappresentazione dei personaggi umani, per i quali vorremmo far riferimento, questa volta, all’arte della moda. La scelta dei costumi avviene utilizzando abbigliamenti di epoche passate resi funzionali per i movimenti rapidi di personaggi costretti a correre e lottare. Luke Skywalker combina morbidi stivali da ufficiale  con la casacca tipica dell’abbigliamento da riposo del cavaliere del Basso Medioevo, ricondotto alla morbidezza dei tessuti imperativa negli anni Venti. La stessa morbidezza è presente nell’abito di Leia Organa, il quale riprende l’aderenza e l’altezza del collo tipica della divisa delle crocerossine  tra la prima guerra mondiale e il 1930 .

Il manto di Obi-Wan Kenobi e quello di Darth Vader ricordano quello adottato dai Cavalieri di Malta e poi diffuso nel Mediterraneo diventando, tra l’altro, la “divisa” dei mori d’Algeri.    L’abbigliamento come insieme di elementi simbolici, dunque, combinando due epoche, il tardo medioevo  (epoca delle crociate per la fede)  e il decennio che segue la Prima Guerra Mondiale (momento in cui si formano due dittature distruttive, il nazismo e il fascismo), sì che il messaggio che dal visivo giunge allo spettatore è: siamo in presenza della lotta del Bene contro il Male: ed entrambi sono frutto dell’azione umana.